OneRepublici 'Native' on asjatundlikult koostatud album, mis esitleb bändi muljetavaldavat valikut. Alates hümnilisest avamängust 'Counting Stars' kuni õrna ballaadini 'If I Lose Myself' on album täis raadiosõbralikke hitte. Lavastus on tipptasemel ja frontman Ryan Tedderi vokaaliesitus on laitmatu. Kuigi mõned laulusõnad on pisut tühised, on „Native” üldiselt OneRepublici kindel pingutus.
Amy Sciarretto
Interskoop
OneRepublici ninamees Ryan Tedder on tuntud oma laulukirjutamise panuse poolest teistele lauljatele ja näitlejatele (nagu Beyonce ja Jennifer Lopez), kuid me peame meeles pidama, et laulja on oma eduka ja eduka pop-rokkbändi ees.
OneRepublic jagab alt rocki universumi kõige meeldejäävamaid ja läbimõeldumaid lugusid ning need kinnistuvad teie ajju tundideks, päevadeks, nädalateks ja kuudeks korraga. Paljud nende viimaste &apose lood Native ,&apos on samalaadsed.
Album hoiab aga aeglast ja ühtlast tempot, millest bänd harva kõrvale kaldub. It&aposs on täis palju taevalikku, eeterlikku mängu ja segab EDM-i, mis praegu valitseb öömaja.
Samuti on Tedder&apossi austus U2 vastu kergesti ja ilmselgelt tunda paljudes &aposNative&apos ja me kahtleme, kas ta üritaks seda varjata. Plaadil domineerib ka tema armastus käeplaksutamise kui instrumentaalheli vastu.
&aposNative&apos on lootusrikkad noodid ja mõtlemapanevad sõnad, aga ka melanhoolne muusika. Isegi kui asjad tunduvad pisut segased, saate selle järgi tantsida.
1. &aposCounting Stars&apos
Tedder kasutab rajal oma vokaali esitamisel deklaratiivset tooni. Klahvid teevad sellest kõige tantsukesksema hetke, mille saate &aposNative&apos'is tabada ja see&aposs on hea viis tooni andmiseks, isegi kui album seda tüüpi popenergiat ei säilita.
2. &aposKui ma ennast kaotan&apos
Keskmise tempoga lugu, mis oli albumi ja apossi teine singel, on üles ehitatud helilisele pingele ja segusse puistatud falsetile. See&aposs on ankurdatud Tedderi poolt ning tõsine ja aus kohaletoimetamine. [ Kuula siit ]
3. &aposTunne uuesti&apos
Esimene singel on pööraselt kaasahaarav ja selles on kogukondlikku energiat tänu ühtlustatud refräänile ja käeplaksutamisele, mida me lõpuks kogu plaadilt leiame. See paneb kõik 'üksikud hinged' tundma end mitte nii üksikuna. [ Kuula siit ]
4. &aposWhat You Wanted&apos
Laul liigub uhkelt melanhooliasse - 'Öeldakse, et parim armastus on hull'- ja ausalt öeldes on see veidi unine, välja arvatud kergelt tribal löökpillid, mis laulu määratlevad.
5. &aposI elasin&apos
Veel üks vähestest kiirema tempoga 'jämmidest' on sellel lool funky, sisseelatud energia ja see on lõdvam kui paljud selle kolleegid. See on ka lõbusam kui ükski teine plaadi lugu.
6. &aposLight It Up&apos
&aposs &apos70ndate rokihõngu on &aposLight It Up,&apos, mis ei ole plaadil korduv stiil. Tedder&apossi hääl ja käeplaksutused löövad läbi selle ebaloomulikult chugga chugga loo, mis on agressiivsem kui ükski teine albumi pakkumine. See on oma ulatuse ja teostuse poolest väga U2.
Aquaman 2 tulistas merevaigu
7. &aposCan'Stop&apos
Loos on mõningaid sünteetilisi elemente, kuid bänd lahustab potentsi ja orgaanilise laulustruktuuri, mis määrab nende lugusid popstuudio trikkide kasuks. Siin on ka rohkem kaunistatud käeplaksutusi. Tedder ei karda oma tundliku poolega kontakti saada ega seda muule maailmale näidata.
8. &apos Hüvasti&apos
&aposAu Revoir'i näol saabub rohkem kingavaatlevat klaveripoppi.&apos Kellele on Ambienit vaja, kui saate pesitseda mõne sulekaane all, torgata kõrvaklapid selle loo taolise loo esitamise ajal kõrvadesse ja uinutada rahulikku olemist? Sa saavutad sama tulemuse ilma keemilise pohmellita.
9. &aposBurning Bridges&apos
Sellel lool on ka mõned sünteetilised kihid, kusjuures Tedder kasutab tema käsutuses olevat tehnoloogiat ja stuudioeelarvet, et luua poplaulus värskeid, partituurisarnaseid helisid.
10. &aposSomething I Need&apos
Nüüdseks olete teadlik, et Tedder on oma mäletseja poolega täiesti kooskõlas ja siin on seda rohkemgi, kuid siin on ülimalt lööv refrään, mis lükkab laulu edasi, andes sellele hümnilise hõngu. Tema ja bänd on ka selles head.
11. &aposJutlustaja&apos
Ruumiline ja eeterlik laul on pehme ja armas ballaad rikkusest, mida ei saa kulutada. Elus pole küll lihtne eristada kahte rikkuse vormi, kuid Tedder esitab seda lugu oma vanaisast rääkides selliseid eksistentsiaalseid küsimusi. Kooriharmoonia annab laulule hingelise tunde, nagu seda kirikus laulda tuleks.
12. &aposÄra&apost Vaata alla&apos
Tedder&apossi kerge falsett hõljub ruumis, kui muusika tema selja taha kerkib, andes enamasti instrumentaalsele loole partituurilaadse tooni ja tämbri.
Deluxe väljaanne:
13. &aposSomething&aposs Gotta Give&apos
Veel üks mäletsemine selle kohta, kuidas raha ei tähenda midagi, kui teil on aega. Kooris on kihiline vokaal, mis tuletab nutikatele kuulajatele meelde ammu kadunud Remy Zero'd. Sellel rajal on tõeline rikkus.
14. &aposLife in Color&apos
We&aposve sai siit helge, julge, peaaegu karnevaliliku laulu. Tedder&apossi suurim saavutus on see, et ta on meister jutuvestja ja teab, kuidas konksu meisterdada. Ta teeb neid mõlemaid asju – ja hästi – siin.
15. &aposIf I Lose Yourself&apos (akustiline)
Vähesed laulud võivad koorituna kõlada täielikumana, kuid see kehtib ka &aposIf I Lose Myself&apos puhul, kui see on oma keelde jäetud. See on nagu minisümfoonia.
16. &aposWhat You Wanted&apos (akustiline)
Loo lopsakas meenutab veidi Snow Patroli. Ja taaskord, Tedder ja kaas. kasutage käeplaksutamist nagu päris instrumenti.
17. &aposBurning Bridges&apos (akustiline)
Pehmem repriis varasemal rajal, see&apost kaotab hoolimata sellest, et on akustiline.
