Hei poisid, MaiD Celebrities on tagasi järjekordse hämmastava intervjuuga. Seekord vestleme Ashe'ga, alt-popi lauljaga, kes on kirjutatud mõnele selle valdkonna suurimale nimele, sealhulgas Demi Lovatole. Ashe on omaette uskumatu artist ja meil on väga hea meel temaga vestelda tema muusikast, kirjutamisprotsessist ja sellest, mis tunne on olla 'alt-pop tüdruk' tänapäeva muusikamaastikul.
Ruth Jiang
Ashe loal
Esiletõstetud vokalistist sooloartistiks hüppamine on tänapäeval üha haruldasemaks muutuv saavutus. Whethani ja Louis The Childi fännid tunnevad kahtlemata Ashe'i, kes on mänginud tohutut rolli mõne nende parimate laulude meeldejäävaks muutmisel, kuid teda kui esiletõstetud vokalisti on üsna raske maha jätta.
Hiljuti sõlmis Ashe lepingu Mom+Popiga, kus elavad sellised artistid nagu Flume ja Alina Baraz. Seal andis ta välja oma debüütsingli: toores, lüüriliselt juhitud Used to It, tilk puhast päikest popvormis.
Rääkisime Ashega allpool, kus ta arutleb tulevaste projektide üle ja annab põhjalikuma pilgu selle kohta, mida tähendab olla soolomuusik.
harjunud (ametlik video) kõrval Ashe peal VEVO .
Kuidas sa muusikaga algust tegid?
Ma pole kunagi arvanud, et hakkan suureks saades muusikaga tegelema, kuid muusika oli minu elus ainus õige asi. Kandideerisin Berklee muusikakolledžisse, sain osalemiseks stipendiumi ega vaadanud kunagi tagasi. Ma teadsin, et mul on kunstnikuks olemine vajalik. Ma arvasin, et 'laulukirjutaja', aga ma õppisin koolis bigbändi kirjutamise ja produtseerimise erialal. Kuni ma hakkasin Nashville'is oma demodel laulma, oli minust artist artist. Siis ulatas see imeline underground deep house produtsent Ben Phipps ja ta tahtis, et ma laulaks ühel tema lool. Sel ajal oli funktsiooni roll mull, mis ei olnud veel avanenud, nii et ma mõtlesin, et ma hakkan sellega tegelema enne, kui kõik teised hakkavad esitama – teate, nagu YouTube'i asi, kus nüüd on see tõesti raske avastamiseks võrreldes varasemaga.
Nii et ma mõtlesin, et enne, kui funktsioonid muutuvad YouTube'i sarnaseks, leian ma tee ja [Alive] oli esimene lugu, millele ma oma nime panin. Hakkasin kogu aeg Chicagosse sõitma, tipptasemel elektrooniliste lugude juurde, mis on viimane žanr, millesse ma end kunagi ette kujutasin. Siin kohtusin Whethani ja Louis The Childiga. See oli elu lõpp, nagu ma seda teadsin. Seal toimus täielik underground muusika stseen koos DJ-de ja nende lahedate poppidega. Leidsin sealt oma uue pere. Siis hakkasin lihtsalt üritama seda tappa. Ja jah, kõik muutus sealt edasi.
Mis on teie väikesed ja suured eesmärgid praegu?
Ma ei tea, kas mul on suuri eesmärke. Usun väga järgmise õige sammu astumisse. Järgmine õige samm paar kuud tagasi oli lepingu sõlmimine Mom+Popiga, mis on plaadifirma, mille poole olen kõrgelt vaadanud ja mida ma väga imetlen, sest neil on nii lahedad, huvitavad ja autentsed artistid. Nii et see oli järgmine õige samm ja isegi mitte selles, et mul oli eesmärk plaadifirmaga lepingu sõlmimine, see oli lihtsalt võimalus mind oma teele viia. Muidugi tahaksin öelda, et tahan olla edukas, esineda Grammydel, reisida mööda maailma, kuid peamiselt tahan ma lihtsalt jätkata muusika kirjutamist ja tegemist, mida inimesed tõesti mõistavad ja armastavad.
Lähen oktoobri lõpus koos Whethaniga tuurile ja pärast seda lähen Louis The Childi toetavale tuurile, nii et taaskord on live-mängimiseks sürreaalne tunne. Olen sõna otseses mõttes lakkamatult kirjutanud, sõitnud LA-sse (elan praegu San Diegos), kuid kolin LA-sse, mis on minu jaoks järgmine õige samm, teine asi, millest ma pole kunagi unistanud. Olen käinud vähemalt kaks korda nädalas kirjutamiskursustel. Olen nii palju kirjutanud, et need on nagu teraapiaseansid. Nii et järgmine EP – see on ilmselt tulemas hilissügisel ja siis album uue aasta jooksul – on terviklik uurimus inimeste seisundist ja suhetest. Olen võidelnud eneses kahtlemise ja depressiooniga ning [need projektid] on nagu peegeldus minust endast ja sellest, kuidas ma maailma vaatan. See läheb kitsaks.
Mida sa loodad, et kuulajad võtavad sinu muusikast ja sind otse-eetris nähes ära?
Mind otse-eetris nähes... Loodan leida uue parima sõbra, veidral moel. Mulle meeldib nalja teha ja laval hängida, tutvuda inimestega, kes mu ees on. Loodan, et otsesaates lahkuvad inimesed mõeldes, et Ashe on mu kodutüdruk ja me saame üksteist. Ja ma saan aru, et mitte kõik ei saa aru, aga ma lihtsalt loodan, et saan ringreisil mõned tuttavad. Mis puudutab muusikat ja seda, mida inimesed sellest saavad, siis ma arvan, et kasvades nägin ma tõesti palju vaeva, tundes end oma ebakindluse, depressiooni ja paljude muude asjadega üksi. Loodan, et inimesed saavad ühendust. Lõppkokkuvõttes kirjutan ma seda muusikat iseendale ja see on minu kirg, kui ma neid laule kirjutan, nii minult kui ka minu jaoks. Loodan, et inimesed tunnevad seda tõesti nii, et nad pole üksi. Ma ei tea, ma olen tundnud end elus palju üksikuna ja mõnele artistile, kellest ma välja näen, nagu Carole King ja Stevie Nicks, need inimesed tekitasid minus tunde, et suudan selles maailmas midagi muuta, et ma olen fantastiline. . Ma tahan, et inimesed tunneksid end suurepäraselt.
Kes on teie unistuste koostööpartnerid?
See on nii raske. Nii et John Mayer on nagu minu kuningas ja mu abikaasa teab täiesti, et ma olen John Mayeri jaoks täiesti nõus. See on naljakas. Nii et ta oleks unistuste koostöö. Samuti Justin Vernon, Bon Iver – ta on tohutu, tohutu inspiratsiooniallikas. Lana Del Rey ja ilmselgelt Calvin Harris oleks ka tohutu unistus.
laborirottide eliitvägi siis ja praegu
Millise kõlaga on teie tulevane album ja kuhu te oma heli lähitulevikus ette kujutate?
Selles uues albumis toimub palju. Peaksin end alt-popi tüdrukuks, sest see on kindlasti keskpunktist eemal. Ma kindlasti ei kõla nagu Taylor Swift või Katy Perry. Olen kindlasti rohkem indie-maailmas. Ma arvan, et seal on palju veidraid helisid. Me jamasime näiteks India muusikaga. Minu juured Berklees olid swing-muusikas, suurbändidele komponeerimises, nii et väga orkestri- ja filmilaadne värk. Nii et see on omamoodi EP, sellel on džässi elemente ja loomulikult elektrooniline produktsioon. Kuid sellel on ka palju elavaid instrumente, palju ehtsat kitarri, trummi, bassi. Ma tuuritan trompetimängijaga ja temagi on paljudel lugudel. Sellest saab lahe alt-roki, jazzi ja popi suland.
Millised on laulude kirjutamise ja artistiks olemise juures kõige raskemad asjad?
Ma arvan, et laulude kirjutamise parim osa on ka kõige raskem osa, olla täiesti haavatav ja ennast täielikult välja panna. Olenemata sellest, kas olete üksi toas klaveriga või olete toas koos teiste kirjanikega. Peate enda vastu olema ausus. See on kohati nii tugevus kui ka nõrkus. Mul oli just esimene laulukirjutamine popmaailmas ja Demi Lovato avaldas selle just eelmisel nädalal. Selle nimi on You Don’t Do It For Me Anymore ja see laul oli teraapiaseanss.
Ruumis oli neli kirjanikku ja ma arvan, et see laul oli meie kõigi jaoks teraapiaseanss. Näha seda elust suurema artisti esituses, vähemalt minu jaoks, ja näha kedagi sellist sinu sõnu laulmas, on täiesti hull. Ma ei tea sellele küsimusele täielikult vastust. Ma nagu kirjutan igal pool. Enamasti kirjutan endale, enamik teisi sessioone teiste kirjanikega on mõeldud minu projekti jaoks, kuid see oli laagri jaoks, mille mu kirjastajad lõid. See oli umbes nii, et kui laul ei tööta minu jaoks või kui laul on artisti jaoks mõistlik ja lugu, mida nad üritavad rääkida... Me kõik püüame jutustada lugusid, see on kõik, mida me oleme. tegemas. Ma kirjutan kõigile.
2017. aasta parimad laulud (seni!):
